어젯밤 하퍼가 미드저니에 대해 이것저것 올리는 걸 보고 이 글을 써야겠다는 생각이 들었습니다.
제가 미드저니를 접하게 된 계기는 Brale에서 진행한 내부 프로젝트였는데, 이 프로젝트는 NFT에서 지원될 수 있는 다양한 블록체인과 기능을 이해하기 위한 것이었습니다. 이 프로젝트의 결과물로 ‘Gone Missing’이라는 NFT 시리즈가 탄생했으며, 헤드샷이 어떤 방식으로 기능할 수 있을지 재구상해 보려는 시도였습니다. 제작된 작품들은 컴퓨터를 통해 생성된 다양한 형태의 결과물을 거쳤습니다. 작품은 훌륭하게 완성되었는데, 그 안에는 약간의 ‘헛수고’가 숨겨져 있습니다. 이 시리즈 중에서 제가 특히 좋아하는 작품 몇 가지를 소개합니다. NFT 속성에서 몇 가지 힌트를 찾아보실 수 있을 겁니다.
상상하시겠지만, 이 프로젝트는 예술과는 전혀 무관하고 다양한 체인 기능을 탐구하는 데 전적으로 초점을 맞췄지만, 예술을 통해 그 과정을 즐겁게 진행할 수 있었습니다.
이 실험을 계기로 팀은 Midjourney와 DALL·E 2를 접하게 되었습니다. Midjourney를 사용하기 시작했을 때, 다양한 입력값이 결과물에 어떤 영향을 미치는지 이해하는 데 시간이 좀 걸렸습니다. 그 후, 특정 주제를 집중적으로 탐구해 보기로 결심했고, 건축을 주제로 선택했습니다.
건축 분야를 선택한 데에는 몇 가지 추가적인 이유가 있었습니다. 첫째, 건축은 구조물을 지탱하는 데 필요한 구조적 요건과 분리해서 상상하기 어렵기 때문입니다. 컴퓨터가 물리학이 아닌 색조와 영향을 시각화한다고 가정하는 것은 흥미로운 생각입니다. 컴퓨터에게 ‘브루탈리즘’이라고 말하면, 그 건축 양식의 회색조, 톤, 기타 속성들은 이해할 수 있을지 모릅니다. 하지만 평방피트당 무게나 그 무게를 지탱할 수 있는 지반의 능력까지는 고려하지 않을 가능성이 높습니다. 이는 온갖 재미있고 흥미로운 가능성을 열어줍니다.
일부는 기상천외했고
어떤 작품은 현실적이면서도 형태에 충실했고
어떤 것은 예술가로부터 더 많은 영감을 받은 작품이었고
어떤 것은 아름답지만 말도 안 되는 것이었고
또 어떤 것들은 호기심을 자극했고
Midjourney 제품의 매력 중 하나는 틀려도 되고 형편없는 아이디어를 내도 된다는 점입니다. 저는 과거에 이 주제에 대해 글을 쓴 적이 있는데, 다시금 상기하게 되어 기뻤습니다.
최종 결과물을 보니 제가 입력한 내용을 의심하고 잘못 기억하게 되더군요. 장면에 등장하는 인물을 묘사하는 데 아시아 문화의 영향이 조금이라도 있었는지, 아니면 제가 달리의 《꽃으로 된 머리를 한 여성》을 참고했더니 알고리즘이 이를 배경으로 해석한 건 아닌지 궁금해졌습니다. 기억이 나지 않았고, 그 시점에서는 더 이상 중요하지도 않았습니다.
정답 자체보다 그 가능성이 더 흥미롭습니다. 이 마지막 장면은 매혹적이며, 만약 적절한 사람이 적절한 이야기를 바탕으로 이를 제작했다면 어떤 결과가 나왔을지 아무도 알 수 없었을 것입니다.
Midjourney를 사용하는 것은 어떤 아이디어의 방향을 정하기 위해 종이에 수십 가지 디자인 컨셉을 그려내야 했던 디자인 수업이 떠오르게 했습니다. 저는 혼자서 그려내기에는 너무 복잡할 수도 있는 생각들을 마구 조합해 몇 가지 디자인 아이디어를 시험해 보았습니다. 그런데 Midjourney가 제가 예상치 못한 다양한 변형 결과물을 내놓는 데는 불과 몇 분밖에 걸리지 않았습니다.
생성된 결과물은 구조의 물리적 법칙과는 동떨어진 것처럼 보이지만, 그 구조를 따르는 디자인의 영향을 분명히 받고 있습니다. 어쨌든 미드저니는 정말 놀랍습니다. DALL·E 2도 사용해 보고, 이 기술을 새로운 예술 프로젝트에 어떻게 적용할 수 있을지 탐구해 보고 싶습니다.